--中国ミュージカル演劇理論家、温朔の叫び

対談者中国音楽劇理論の大家であり、中国音楽劇復興の指導者。中国民族文化ルネッサンスの番人であり、民族文化の復興者でもある。著書に『中国現代音楽劇史』がある。1993年、CCTVの「東方児童」第一陣の一人に選ばれ、白艶松のインタビューを受ける。1993年、CCTVの「東方児童」第一陣の一人に選ばれ、白岩松のインタビューを受ける。

対談者劉浩峰はヘクソロジーの創設者であり、思想家であり、芸術家であり、多くの国際メディアの主筆でもある。1990年代後半から中国ルネッサンスを推し進め、世界ルネッサンスを提唱。代表作に『調和-中国文化の継承と啓蒙』、『中国文化ルネッサンス論集』などがある。2010年、劉浩峰は中国文化部の『紅子』誌の「東方紅子」欄のインタビューに選ばれ、2011年にはCCTVの「Everyone」番組の司会者のインタビューを受けた。2010年、中国文化部『紅孩児』誌の「東方紅孩児」欄の特別インタビューに選ばれ、2011年にはCCTVの「Everyone」番組の司会者パーミット女史のインタビューを受けた。2011年、CCTVの「Everyone」番組の司会者パーミット女史のインタビューを受ける。 ニューヨークのICN国際衛星テレビや東京の日中ビジネスジャーナルから、東洋ルネッサンスの理論的旗手として賞賛されている。

記録ジャーナル編集委員会

彼は中国の民族文化の復興を見守るために、北京にある3つの家を売り払い、民族文化の復興者となるために忍耐強く努力した。

湖南の "ラバ "文殊である。

有名な会計学者、ブランドマーケティング、ミュージカル演劇の専門家であり、用友ソフトウェアグループ副総裁、北京レイTV通信社副総裁、海南ボアオ・アジア文化メディア研究院院長を歴任し、会計・監査、出版・流通、広告・マーケティング、TVエンターテインメント、ミュージカル演劇の5つの業界に卓越した貢献を果たした。多くの業界のトレンドセッターであり、業界の垣根を越えてリソースを統合し、各業界の革新と変革に尽力してきた。ようやく人生のニッチを見つけた彼は、現在、中国国家ミュージカル劇場の発展に力を注いでいる。

俗世や物質的なものを捨て、その代わりにミュージカルや演劇でいっぱいの歴史的な図書館を手に入れた。

北京大学の銭立群から見れば、国民のほとんどが洗練されたエゴイストであるこの騒々しい時代において、中国の国家再興の夢は、国家の義を担うために鉄の肩で道を切り開き、前衛を演じることのできる国家文化再興の理想主義者と切り離すことはできない。

ステージ上では、一本気で大胆かつ奔放なアプローチで、噛みつくような個性を発揮する。

舞台の袖では、平易な語り口、卓越性、誠実さが訴えられている；

芸術言語の面では、文化大革命期の模範歌劇は世界の音楽劇の歴史における頂点の一つであると固く信じている。彼は、中国オペラは東洋的な魅力の音楽劇であると固く信じており、それは王国偉師の「歌と舞踊による物語り」の条件に合致している。このことは、西洋化した中国の学界に、より高い光と希望を与えた。文化的自信は理論家の指揮と権威を必要とする。

ラウ・ホー・フォン

1964年に『屋根の上のバイオリン弾き』が没落して以来、ブロードウェイは活気のない衰退期にあった。この間、ヨーロッパのミュージカル劇場がこの状況を利用した。 1980年代から、アンドリュー・ロイド・ウェバーやティム・ライスに代表されるイギリスのミュージカル関係者が、『レ・ミゼラブル』の終わりのないメロドラマでポップなオペラ風ミュージカルを、『ノートルダム・ド・パリ』でコンサート風ミュージカルを創り出した。それはヨーロッパからブロードウェイへ、そして世界へと席巻した。これは複雑な形の「革新」だが、産業的に大成功を収めたため、現在の世代に全面的に受け入れられた。中国も例外ではなく、この流れに完全に蹂躙された。

しかし、世界がこれらの大衆オペラやコンサート形式のミュージカルを世界のミュージカル演劇の古典として賞賛していた矢先、世界の東である中国で、温朔--湖南省人であるあなた--が「レ・ミゼラブルはミュージカル演劇の名の下に全世界を騙した」という論評で勇敢にもこの世界の波に立ち向かった！レ・ミゼラブルはミュージカルの名の下に全世界を騙した」という論評記事で、湖南人である温朔は果敢に立ち上がり、独特の立ち位置で世界の波にぶつかった。激動する世界で、これだけが冷静なのだろうか？

文殊：

オペラもダンスも演劇もミュージカルも、すべて現代演劇の一部だからだ。オペラは主に "歌 "で、ダンスは主に "踊り "で、演劇は主に "セリフ "で、ミュージカルは "歌 "と "踊り "と "セリフ "で物語を語る。"歌 "と "踊り "と "セリフ "を使って立体的に物語を語るのは、有機的な統合の度合いが最も高い現代の総合演劇に属する。その意味で、『レ・ミゼラブル』の "終曲なし "の形式、感情を伝えるために歌に集中し、劇場全体のレイアウトを軽視する舞台効果は、この作品がオペラでしかないこと、より正確に言えば、オペラの改良を経た現代のポップ・オペラであることを決定づけ、ヨーロッパ・オペラ界の "革命的モデル・オペラ "となった。正確には、オペラの改良後の現代ポップ・オペラであり、ヨーロッパ・オペラ界の「革命的モデル・オペラ」である。 その核心的な要求は音楽とコンサートであり、劇場ではなく、劇場は補助的な位置にしかない。したがって、商業的な成功は、オペラの立体的な物語性の欠如という本質を変えることはできない。

これは中国のオペラ界における進化論を思い起こさせる。彼らは、オペラは長い間、優雅なものと低俗なものに分かれ、現代オペラは古い正劇の道を歩み、喜劇オペラは変化した卵の巣を産んできたと考え、音楽劇は喜劇と喜劇オペラの正しい道を歩み、したがって音楽劇はオペラの大衆化であると信じている。レ・ミゼラブルのようないわゆるミュージカルがオペラと表裏一体であることを指摘する点では正しく、ミュージカルとオペラを混同することでミュージカル演劇界が犯したのと同じ過ちを犯す点では間違っている。

私は、オペラの観点から、『レ・ミゼラブル』のルーツはミュージカル劇場ではなくオペラにあることを強調するために、この進化論を提示する。レ・ミゼラブル』をミュージカル・シアターに含めることは、ブロードウェイがスーザン・ストロマンの『コンタクト』を含めるようなものだ。