(Liu Haofeng, curador e conselheiro académico, e membro do pessoal das Nações Unidas, sexto a contar da direita)

Há alguns dias, realizou-se na sede das Nações Unidas, em Nova Iorque, a Conferência das Nações Unidas sobre os Oceanos, organizada pela Suécia e pelas Ilhas Fiji, com a participação de cerca de 5.000 pessoas de 193 Estados-Membros das Nações Unidas, mais de uma dúzia de Chefes de Estado e de Governo, mais de 70 ministros e personalidades de todos os quadrantes. Liu Haofeng, o mais famoso pensador chinês contemporâneo e fundador da Hexologia, enquanto líder académico do renascimento da cultura oriental, foi grandiosamente convidado para curar e presidir à Grande Exposição de Arte Oriental das Nações Unidas, tendo-lhe sido atribuído o Prémio de Contribuição Excecional atribuído pelos organizadores das Nações Unidas.

Liu Haofeng tem sido elogiado pelos principais meios de comunicação social da China e da Ásia como o principal pensador do renascimento cultural da China. Liu Haofeng foi elogiado pelos meios de comunicação social chineses e asiáticos como o principal pensador do renascimento cultural da China, porque traçou a origem das humanidades até ao Dao Celestial de Fuxi, expandiu a Ética de Songming e manteve-se a par dos tempos, ligando a relação lógica entre as ciências básicas, as ciências naturais e as humanidades, e realizou a unidade das cinco religiões do confucionismo, budismo, taoísmo e yaleísmo, tendo depois alcançado a unidade da ciência e da religião e criado a chocante ciência epigráfica do século XXI - a hexologia.

(Liu Haofeng participou na Assembleia Geral das Nações Unidas)

O repórter soube que os artistas que expuseram durante a Assembleia Geral da ONU eram de todo o mundo, com centenas de artistas a mostrarem as suas obras de arte únicas.

De acordo com Liu Haofeng, quer se trate de pintura, filme, vídeo, instalação e outros tipos de arte, os artistas utilizam-na como uma ferramenta de linguagem para falar sobre o tema do desenvolvimento sustentável do oceano e da paz mundial.

O tema da Assembleia Geral considerou a transformação da forma de pensar do unilateralismo para o multilateralismo e a cooperação, e a forma de alcançar uma cooperação profunda a nível legislativo, institucional e espiritual para resolver o problema das crises crescentes nos oceanos e conduzir ao desenvolvimento sustentável dos oceanos e à paz no mundo. O conceito da Rota Marítima da Seda para o desenvolvimento sustentável dos oceanos e mares do mundo foi proposto pela Organização Internacional para o Desenvolvimento da Informação (OIDI) e teve um impacto favorável.

Liu Haofeng apresentou ao repórter, como expositores da zona chinesa, para além de alguns artistas com características mais tradicionais, a maioria dos artistas representativos da vanguarda nacional. Conhecidos como a geração do mestre do mar LinXiMing, o vice-presidente da associação internacional de artistas chineses ZhangZhaoDa, o fundador da integração da arte HaoFangYuan, o pintor LiShiEn, o escultor TaoYongHua, o diretor do museu de água branca de ningbo ZhangShunChuan, o diretor da academia de cerâmica e arte de jingdezhen HeBingQin, o diretor artístico do congresso mundial de cultura e arte, o fotógrafo LinXuFeng, etc., apresentaram as suas próprias obras-primas, o que fez com que os representantes mundiais dos participantes A exposição despertou o interesse e a ressonância dos participantes de todo o mundo.

Como curador, anfitrião académico e artista num só, Liu Haofeng escolheu especialmente duas pinturas a óleo representativas para participar na exposição.

(As pinturas a óleo representativas de Liu Haofeng foram expostas na Exposição de Arte Oriental das Nações Unidas)

O título da obra "Losing the Way", através de um impressionante rosto deformado, condensa bem a crítica do artista ao desequilíbrio do coração humano e à forma paranoica de pensar que conduziu a consequências maléficas monstruosas! A causa mais profunda da crise dos oceanos reside na paranoia da mentalidade humana, que procura maximizar os seus próprios interesses sem ter em conta o desenvolvimento equilibrado dos outros, do oceano e da natureza, levando, em última análise, a uma perda total de controlo e à proliferação de males.

O repórter perguntou a Liu Haofeng o que é o renascimento da cultura oriental? Quais são os fundamentos filosóficos e estéticos em que se baseia o renascimento da cultura oriental? A inércia e a glória histórica do Renascimento europeu podem continuar?

De acordo com Liu Haofeng, é consensual que a arte contemporânea no mundo dominado pelo Ocidente está em declínio. Embora a arte contemporânea incorpore várias formas de arte, a arte pós-moderna é o tema da época. Desde o Renascimento europeu até ao presente, se o rápido desenvolvimento da arte moderna influencia e domina o mundo da filosofia da arte e o paradigma estético há mais de quinhentos anos, então, a arte pós-moderna segue a trajetória da arte moderna, através da abordagem desconstrucionista da desconstrução crítica da sua própria arte, caindo na situação paradoxal da subversão do eu, da emergência do valor do niilismo e da forma da peça fina do dilema.

O chamado niilismo do valor é a estética separada do sujeito estético. Tudo é incerto.

A chamada fragmentação da forma é a ideia de que o mundo é estético, e que tudo o que é aleatório, incidental e natural pode ser substituído por um campo para alcançar uma expressão artística. O criador desta ideia foi Marcel Duchamp, em 1917, que utilizou artefactos semi-industriais para criar uma nova forma de arte. A "Fonte" de Marcel Duchamp, criada em 1917 com um urinol semi-industrial, tornou-se numa das obras de arte mais caras do mundo no século XXI.

O impacto desta ideia no mundo da arte, especialmente na arte contemporânea chinesa, tem sido extremamente abrangente. Em locais como o 798 Art District de Pequim e o Songzhuang International Art District, é possível ver manchas coloridas inconscientes por todo o lado e, na procura de uma linguagem formal inovadora, guiada pelo mundo como estética, todas as formas incidentais e aleatórias podem ser utilizadas como expressão criativa. A arte da performance e a arte da terra são assim alargadas. No entanto, após um curto período de agitação, com a retirada do capital artístico ocidental, a arte contemporânea, especialmente a arte contemporânea chinesa, caiu imediatamente no vale do gelo. Não só a história da arte contemporânea não pôde ser escrita, como os artistas foram mergulhados num dilema sem precedentes de niilismo de valores. Tudo pode ser uma obra de arte, tudo é um estado de arte. Então, como é que as obras de arte podem ser realizadas para resolver os problemas metafísicos? Toda a gente quer confiar em alguns críticos e coleccionadores para estabelecer um círculo que possa viver no duro ambiente da comercialidade. Depois de ter perdido a norma do valor estético, o mundo da arte transformou-se numa selva artística onde é preciso venerar padrinhos e madrinhas por todo o lado. A arte tornou-se extremamente utilitária e míope.

(Os participantes nacionais jantam e vêem a exposição)

Nesta altura, o caminho de glória aberto pelo Renascimento europeu já não podia ser prosseguido. A arte ocidental declinou com o declínio da filosofia ocidental. Qual é o futuro da arte mundial?

Liu Haofeng apresentou ao repórter que o questionamento do valor central do modernismo, a razão individual, pela filosofia pós-moderna levou à subversão da arte moderna pela arte pós-moderna. Olhando para o futuro, é a racionalidade individual que substitui a posição central de Deus no Renascimento e no Iluminismo europeus, levando à subversão da ordem da arte clássica no período de ascendência cristã. Simplificando, com a mudança da filosofia e da religião ocidentais, a arte ocidental mudou continuamente do valor do tema "o homem e Deus são um só" para a arte modernista, na qual o individualismo substitui a posição de Deus e o homem é afastado do abraço de Deus. E depois para o pós-modernismo e a arte pós-moderna, que questionaram a razão individual e desconstruíram todos os valores centrais tradicionais. Por conseguinte, a arte contemporânea é um período de grande confusão e de mistura de várias formas de arte, com a arte pós-moderna como corpo principal, e é também o período negro antes da aurora da arte mundial, o que significa que a arte mundial tem de sofrer uma reviravolta fundamental para sair da escuridão e ver o sol nascente. Este grande ponto de viragem na arte mundial baseia-se no grande ponto de viragem na integração diversificada das culturas mundiais, e a sua posição na história da arte mundial é a eclosão de um renascimento mundial. Os seus recursos intelectuais provêm do Oriente.

É por isso que o maior historiador contemporâneo, o britânico Toynbee, acreditava que a esperança da humanidade está no Oriente, e que a esperança de resolver os problemas do mundo está na inovadora cultura chinesa, com uma visão global e um carácter de época. A harmonia, filosoficamente, desempenha este papel histórico incontornável.

(Na foto, dois membros oficiais do pessoal das Nações Unidas com o artista Liu Haofeng)

Liu Haofeng acredita que só a mudança das ferramentas lógicas e das formas de pensar, através do renascimento da cultura chinesa das ferramentas lógicas e das formas de pensar dialécticas yin e yang, com uma visão holística do aproveitamento da visão local da lógica formal, e com a lógica da aceitação de contradições de acordo com o objetivo de aproveitar os pressupostos com base na exclusão de contradições na lógica local efectiva, a fim de restaurar a relação original entre os seres humanos e o universo, e a fim de salvar os seres humanos da situação de niilismo e da forma de túnel fino, e re Só resgatando o homem do dilema do niilismo e da formalização é que ele pode recuperar o conhecimento da ligação íntima entre o homem e a natureza, e entre o homem e Deus. A divulgação e a expressão pelos artistas deste valor e desta posição de "unidade do céu e do homem" através da linguagem artística é um movimento renascentista de consciencialização.