天津美術学院卒業、中国功美画家協会会員、山東芸術家協会会員、専業画家。

     春はすでに合流し、牡丹のピンクの花びらは蝶の羽のようにわずかに開いたり閉じたりしている。花は静かに朝もやの枝に寄りかかり、甘い香りが漂っている。 雨上がりのバナナに覆われた窓辺で、身なりの軽やかな女性が桃の花に心を寄せ、唐詩や宋詞の韻を踏んでいる......それは、過去王朝の感傷的な文人たちの詩や書物、絵画に深く浅く刻み込まれてきた......これは、無数の感傷的な文人画家や芸術家によってトレースされてきた芸術作品である。花の優美さだけでなく、花言葉の心を届けたいという思いから、無数の感傷的な文人画家たちによって辿られてきた絵なのだ。しかし、今日に至るまで、贅沢なリズムの歴史は散逸してしまったのだろうか。

     美しさを見るような花を見て、画家石秋芳の筆の花と鳥の作品を見て、突然、心は長い間失われた感情のようなものから上昇し、有名な花は、このようにするときに、2つの幸せを捨てる。確かに彼女の作品には年月が落ちている。潮州の牡丹が満開の時、酔った桂菲の心の中のあの華やかな感傷をまだ誰が思うだろうか。魏城の朝の雨が杏の花の薄塵を湿らせるとき、挿し木は東風の意思で行われ、その軽やかさは西の子の化粧のために留保されているようだ！硯の中の墨がゆっくり研究して開く時、米紙の墨が、もう一度千年前の花の美しさを思い出して、唐と宋の詩の中の公正な立場の数千のモデリング......。

     女性画家の印象は、素朴な服を着て、眉間に一点の誠実さ、二点の超越、七点の地上の悲しみを持ち、古い街路や小道を歩き、春の花、秋と月光の中で詠唱し、夢の原風景の中で酔いしれているはずだ。絵の中に有名な花、心のほこりはすべて、バラ色と感傷的な、無限の才能と春の無限の郷愁と一緒に、穏やかな指の間の年に振りかけると、一見軽く掃引眉のブラシの流れの中に溶ける。

     天津美術学院を卒業した彼女は国家一級芸術家であり、中国芸術筆画協会の会員でもある。石秋芳の作品はいつも対岸からの霧が拡散しているようで、空虚な海は帰り道が見えない。背筋を伸ばすことが彼女の芸術的な身振りであり、静かな筆致の花や鳥に隠された人事は、古代の神話のように曖昧なものとして、長い間彼女によって修復されてきた。視線と視線の間に、何千もの繁栄が消え去り、鏡の埃、静寂と喜びの心を浄化しているようだ。

     私たちの社会における断片的な情報の解体は、多かれ少なかれ、ある種の歴史的感情の断絶によって、私たちの生活を憂慮すべきもの、逃れがたいものにしている。詩や本や絵画のリズムが色あせた時代である。蔓延しているように見える新しいメディアの時代がやってきては消え、便利さと喧騒をもたらす一方で、焦燥感と空虚感を生み出している。道に沿って常に混乱し、人々の最も深い穏やかな詩や絵画であり、人々は慎重に守るためにどのようにさせ、感情のそれらの繊細で絶妙な王朝は、最終的に人が厚化粧清流女性のように、徐々に下品ダウン。詩のリズムでミュートされた香り、絵画や書道が静かにストレッチ、渦は、宮殿の壁の長い歴史の中で、心のこもった思いやりと真実の愛のようなものを楽しみにしてなびく。

     この騒がしい時代にあって、石秋芳の筆致はまさにライスペーパーから咲き乱れる美花のようであり、古代女性の優しく繊細な表情と、この時代にそっと花開いた『風雅頌』の歴史的で優雅でロマンチックな趣があり、無地の紙は灰となり、過去を思うことは災いとなる......。

     石秋芳は浙江の出身で、牡丹の故郷の文化表現は彼女の絵筆の中に一層純粋に解釈され、敬虔な心から送られ、筆跡の中に優雅に伸びている。彼女の作品は何度も展示され、賞を受賞し、CCTV、山東テレビなどの新聞やメディアは彼女を特集報道した。美を見るように花を見る、神と心はなる、心とガス、線は線でなければならない、停止は停止でなければならない、決して意図のために働こうとしない、そしてゴザーの外側のインクとブラシで奇妙な場所の作品。

     彼女の筆による花鳥の作品には、花の内面的な魅力と非凡な気質が、一種の女性の美学をもって注入されている。彼女は独特の芸術精神と視覚的な感染力を駆使して、花の美しい表情と優雅な姿勢を、まるで詩篇の中から出てきたかのようにロマンチックに表現し、人々に感動を与えている。昔から言われているように、環境は心が作り出し、イメージは心から生まれる。画家は穏やかで静かな精神状態で、「瞬間の発見と精神的な悟りの融合」に集中し、視覚言語の高度な擬人化で、創作実践の「思考と環境の調和」「神と対象の遊泳」において、「瞬間の発見と精神的な悟りの融合」を追求する。創作の実践においては、「無我の境地」「韻律の魅力」という至高の領域を追求し、静的な花と影の中に古典的なリズムの親和性を捉え、花鳥の自然の魅力の中に最も神々しい所作を筆と墨で描き出す。

     宋代の模倣」の一連の作品では、絵筆の精緻な描写に豊かな人文的雰囲気が溢れ出ており、非常に美しく、一種の得体の知れない魅力がある。 観察対象の詩的表現を通じて、歴史認識を芸術創作に融合させ、「天地に蜉蝣を送り、大海に一粒の雫を落とす」という人生悟入を表現している。一匹のカゲロウを天と地に送り、一粒のトウモロコシを大海に落とす」という人生洞察力を表現し、独特の芸術的緊張感と究極の人間的関心を表現している。彼女の作品には、美しさを競う花の群れであれ、満開の春であれ、清らかで悠然とした一枝のクローズアップであれ、芸術的な伝染力が濃厚で、精神的な詩情が溢れ、花の魅力が流れ、鮮やかで喚起的で、ちょうど微笑みの眉の編みの美しさのようで、すべてが人々の心を震わせ、情感がきらめく。

     彼女の蓮のイメージの中で、例えば "祥妃水浴 "の姿のように、彼女は洗われた鉛の自然の新鮮さの表現に焦点を当て、シンプルでエレガントで、"ハイビスカスから水が出て、自然に飾らない "自然の性質を維持するために、あるいは巧みな構図を通して、花の後ろのイメージはまるで霞の霧に覆われているように、色は意図的な西洋画を通して、作家の強さに適している。画家はじっくりと西洋画を描き、色彩を把握することで、自然の味わいを取り戻し、鮮やかで、風通しがよく、遠い美的なムードを追求し、素晴らしく、面白く、人々はゆったりとした思考、タオの感情やセックスのアイデアを持っている。

     数千年前、蘭の花のような息吹の古典的な美しさ、重厚さと優雅さは、石秋芳の絵筆の中で、人々に3つの作品を歌わせるものへと姿を変え、人々に十分な時間と心のゆとりを持たせる必要がある。この虚無と焦燥の時代において、本物の古代の優雅なリズムは、時代の荒涼とした風と苦い雨の後、人間の心の静かな瞬間に、ただ心の空間に高く垂れ下がり、人々に安らぎをもたらすだろう。彼女の作品『仏の音』では、遠くから眺めることしかできない蓮の花が、人々の心を傷つけ、同時に酔わせる。

     数千年前、蘭の花のような息吹の古典的な美しさ、重厚さと優雅さは、石秋芳の絵筆の中で、人々に3つの作品を歌わせるものへと姿を変え、人々に十分な時間と心のゆとりを持たせる必要がある。この虚無と焦燥の時代において、本物の古代の優雅なリズムは、時代の荒涼とした風と苦い雨の後、人間の心の静かな瞬間に、ただ心の空間に高く垂れ下がり、人々に安らぎをもたらすだろう。彼女の作品『仏の音』では、遠くから眺めることしかできない蓮の花が、人々の心を傷つけ、同時に酔わせる。