（本刊讯）记者刘和平报道8月14日下午，由成都社科院、成都电视台在金沙剧院举办的“金沙讲坛”迎来了川剧国家一级演员、获国务院特殊津贴专家、国家非遗川剧传承人杨昌林先生。一场关于川剧艺术历史的发展演变及作为地方著名剧种地位作用的演讲，在杨先生夹叙夹唱中展开，观众在享受川剧特有魅力的同时，还获得了对川剧艺术更深入的感悟。

川剧在京剧、豫剧、越剧、评剧全国五大地方剧种中，占据着重要地位，它有着三百多年的历史。被首批评为国家级非物质文化遗产。
川剧艺术博大精深，文化内涵积淀深厚。它主要分布在大西南云、贵、川三省，有云南省川剧团、贵阳、遵义等市县川剧团，就连西藏也有川剧团。是广大戏剧爱好者所喜爱的地方剧种。过去，现在，靠近四川的市县都有川剧坐唱、民间川剧团的演出，还湖北都有个民间川剧团常年演出。
滇剧和川剧是近亲，说是两兄弟入川学习川剧，将川剧艺术帶回云南成立了滇剧，故唱腔、音乐、打击乐近乎一样。

四川是个多移民的省份，有“湖广填四川”之说，是由浙江、江西、安徽、山、陕两省的商贾、文人、雅士、旅行者将他们的本土娱乐演唱带入四川，后来被川人接受，才有今天川剧五种声腔，即昆、高、胡、弹、灯的形成。在五种声腔没有共和之前，不叫川剧，谓之什么班、什么社，只唱其中一种声腔。在历史发展的长河中，五种声腔共和之后，称之为川剧，这才一百多年的历史。
川剧注重唱、念、做、打，多以历史大戏为题材，注重人物刻画，其代表人物有彭海清、周企何川剧表演大师。彭海清为了演好杀人如麻的江洋大盗肖方，便交了衙门里的刽子手做朋友，进行体验。他说刽子手一脸铁青、目不转睛，只看他的脖子，好像在研究从何处下刀才好，令他毛骨悚然。有了这个体验，他为我们塑造的肖方也令我们不寒而栗。
川剧剧本的文学性很强，近乎诗辞歌赋，并有唐三千，宋八百，演不完的三列国之说，剧目丰富，雅俗共赏。
任何地方剧种，都要受本土文化、民俗、民情的影响，如川人日常的俗言俚语风趣幽默，如：婆娘、老子、瓜娃子、龟儿子等……都能在川剧的民间小戏中展现，当然不会去用之乎者也。
川剧，地方特色浓郁，内容博大精深，表演丰富多彩,寓教于乐多能。川剧有五个行当，即生、旦、净、末、丑，其中的“末”行，别的剧种没有这个称谓。
过去北京人叫听戏，四川人叫看戏，故川剧人特别重视在川剧视觉艺术上大下功夫。川剧二维空间及时空变换表演极具特色。真假道具的使用，独具匠心；代角艺术，寓意深刻；间离互动，别具一格；语言艺术，妙趣横生；所谓布莱希特、斯氏体系，在川剧表演艺术中早已一形成。
大写意，是川剧乃至中国戏曲艺术的精华！
川剧不过分注重派别，转益多师为我师。老川剧人有句话：开始跟我学，后来各走各，学我者生，像我者死。体现个性化的表演。
川剧在国际上很有影响，多次作为文化使者，在世界各地交流演出，并受到高度赞誉。
川剧有一、二度和大梅花奖的得主共二十多人。仅在第二十五届中国戏剧梅花奖中，川剧就有五人获奖。
川剧也常露脸在全国的戏剧盛会上，并广受称道！
川剧演出，已有很多青年观众看戏了，曾追“超女”的追星族，也转了风向在追川剧之星了！

有记者曾问杨昌林：“你们川剧的前途究竟如何？”得到的回答是：只要故宫不改成夜总会，长城不改为高尔夫球场，川剧就要与他们共存亡！川剧是中华民族文化艺术宝库中的一本圣经，值得我们去念、去保护、去弘扬、去传承！
川剧艺术作为传统戏剧艺术的重要组成部分，在四川历史上承担了对中国传统文化传播的重任。川剧传播的传统中国文化，主要包括：
1，以仁义礼智信，温良恭俭让为核心的儒家文化。
2，以道法自然和天人合一为核心的，产生形成在四川本土的道教文化。
3，以儒家学说和道教文化为基础形成的中华民族固有的忠孝节义精神和爱国主义情怀。
川剧艺术对传统文化的历史贡献主要包括：
1，剧本对传统文学的继承，如传统神话和道教神仙文化的《白蛇传》及“神仙戏”等；将唐诗宋词元曲进入了川剧唱词，如清末著名文人，赵熙将川剧《活捉王魁》改编为《情探》，对唐诗宋词元曲的化用，如对名著《三国演义》《水浒》《西游记》《红楼梦》《封神演义》《聊斋志异》的改编，形成的川剧“三国戏”、“水浒戏”、“西游戏”、“红楼戏”、“封神戏”、“聊斋戏”等等；又如明清时期改编的《琵琶记》《荆钗记》《绣襦记》《彩楼记》《红梅记》《焚香记》等等；
2，舞台表演对传统礼仪的传播，如君臣、父子、夫妻、朋友之间的言谈举止、唱酬送别、为人之道等等；
3，脸谱的设计和色彩搭配，对老百姓的爱恨情仇，对英雄义士江湖草莽的纪念，对神仙的崇拜，如金脸、红脸、花脸、小花脸等等设计的规范与点缀。
4，旧时候的各种节庆演出对特定剧目的选择和演出场地万年台，都充满了老百姓对美好生活的向往，如“娘娘会”表现的多子多福愿望，万年台上三星壁绘制的福禄寿三星表达的风调雨顺幸福美满生活的诉求。
杨昌林在谈到川剧面临的文化困境是说：改革开放以来，多元文化、多元媒体的出现对传统文化形成冲击，经济改革开放后，物质生活的改善与道德文化的沦落，使民族的传统文化变得弱势，川剧舞台演出环境冷落，市场萎缩，演出团队生存的难以为继，导致演出剧目的大量减少和消亡。传统文化传播的影响力受到冲击，民族精神严重萎缩。
但他又信心百倍的看到，自十八大以来，习近平总书记提出了重塑民族精神，实现伟大的中华民族复兴梦的目标。在国家重视戏曲文化对中国文化延续具有特有的重要性，并提出恢复、扶持戏曲演出团体的大背景下，川剧作为四川本土传统文化传播的主要艺术样式，理当承担起历史重任，不仅要恢复具有民族精神的传统剧作，也要歌颂我们伟大的中国共产党，弘扬民族精神和积极向上的时代精神，用当代的先进人物事迹，去影响去挽救那些丢失的，或弱势的，或盲目茫然的人们。唤起民族的意志和精神。他建议，面对戏曲文化传播的市场战略，可以从这几个方面去占领市场：
1，恢复优秀传统剧目；
2，关注现实生活，创作具有时代意义与老百姓生活零距离的新作品；
3，开放式的表现形式与现在的观众欣赏习惯接轨。