父子聯手—— 徹底顛覆抗美援朝中有關180師的謬傳
2023-07-07積分落戶:在自己國家落戶比移民還難
2023-07-07(本刊訊)記者劉和平報道8月14日下午,由成都社科院、成都電視台在金沙劇院舉辦的「金沙講壇」迎來了川劇國家一級演員、獲國務院特殊津貼專家、國家非遺川劇傳承人楊昌林先生。一場關於川劇藝術歷史的發展演變及作為地方著名劇種地位作用的演講,在楊先生夾敘夾唱中展開,觀眾在享受川劇特有魅力的同時,還獲得了對川劇藝術更深入的感悟。
川劇在京劇、豫劇、越劇、評劇全國五大地方劇種中,佔據著重要地位,它有著三百多年的歷史。被首批評為國家級非物質文化遺產。
川劇藝術博大精深,文化內涵積澱深厚。它主要分布在大西南雲、貴、川三省,有雲南省川劇團、貴陽、遵義等市縣川劇團,就連西藏也有川劇團。是廣大戲劇愛好者所喜愛的地方劇種。過去,現在,靠近四川的市縣都有川劇坐唱、民間川劇團的演出,還湖北都有個民間川劇團常年演出。
滇劇和川劇是近親,說是兩兄弟入川學習川劇,將川劇藝術帶回雲南成立了滇劇,故唱腔、音樂、打擊樂近乎一樣。
四川是個多移民的省份,有「湖廣填四川」之說,是由浙江、江西、安徽、山、陝兩省的商賈、文人、雅士、旅行者將他們的本土娛樂演唱帶入四川,後來被川人接受,才有今天川劇五種聲腔,即昆、高、胡、彈、燈的形成。在五種聲腔沒有共和之前,不叫川劇,謂之甚麼班、甚麼社,只唱其中一種聲腔。在歷史發展的長河中,五種聲腔共和之後,稱之為川劇,這才一百多年的歷史。
川劇注重唱、念、做、打,多以歷史大戲為題材,注重人物刻畫,其代表人物有彭海清、周企何川劇表演大師。彭海清為了演好殺人如麻的江洋大盜肖方,便交了衙門裡的劊子手做朋友,進行體驗。他說劊子手一臉鐵青、目不轉睛,只看他的脖子,好像在研究從何處下刀才好,令他毛骨悚然。有了這個體驗,他為我們塑造的肖方也令我們不寒而慄。
川劇劇本的文學性很強,近乎詩辭歌賦,並有唐三千,宋八百,演不完的三列國之說,劇目豐富,雅俗共賞。
任何地方劇種,都要受本土文化、民俗、民情的影響,如川人日常的俗言俚語風趣幽默,如:婆娘、老子、瓜娃子、龜兒子等……都能在川劇的民間小戲中展現,當然不會去用之乎者也。
川劇,地方特色濃郁,內容博大精深,表演豐富多彩,寓教於樂多能。川劇有五個行當,即生、旦、淨、末、醜,其中的「末」行,別的劇種沒有這個稱謂。
過去北京人叫聽戲,四川人叫看戲,故川劇人特別重視在川劇視覺藝術上大下功夫。川劇二維空間及時空變換表演極具特色。真假道具的使用,獨具匠心;代角藝術,寓意深刻;間離互動,別具一格;語言藝術,妙趣橫生;所謂布萊希特、斯氏體系,在川劇表演藝術中早已一形成。
大寫意,是川劇乃至中國戲曲藝術的精華!
川劇不過分注重派別,轉益多師為我師。老川劇人有句話:開始跟我學,後來各走各,學我者生,像我者死。體現個性化的表演。
川劇在國際上很有影響,多次作為文化使者,在世界各地交流演出,並受到高度贊譽。
川劇有一、二度和大梅花獎的得主共二十多人。僅在第二十五屆中國戲劇梅花獎中,川劇就有五人獲獎。
川劇也常露臉在全國的戲劇盛會上,並廣受稱道!
川劇演出,已有很多青年觀眾看戲了,曾追「超女」的追星族,也轉了風向在追川劇之星了!
有記者曾問楊昌林:「你們川劇的前途究竟如何?」得到的回答是:只要故宮不改成夜總會,長城不改為高爾夫球場,川劇就要與他們共存亡!川劇是中華民族文化藝術寶庫中的一本聖經,值得我們去念、去保護、去弘揚、去傳承!
川劇藝術作為傳統戲劇藝術的重要組成部分,在四川歷史上承擔了對中國傳統文化傳播的重任。川劇傳播的傳統中國文化,主要包括:
1,以仁義禮智信,溫良恭儉讓為核心的儒家文化。
2,以道法自然和天人合一為核心的,產生形成在四川本土的道教文化。
3,以儒家學說和道教文化為基礎形成的中華民族固有的忠孝節義精神和愛國主義情懷。
川劇藝術對傳統文化的歷史貢獻主要包括:
1,劇本對傳統文學的繼承,如傳統神話和道教神仙文化的《白蛇傳》及「神仙戲」等;將唐詩宋詞元曲進入了川劇唱詞,如清末著名文人,趙熙將川劇《活捉王魁》改編為《情探》,對唐詩宋詞元曲的化用,如對名著《三國演義》《水滸》《西遊記》《紅樓夢》《封神演義》《聊齋志異》的改編,形成的川劇「三國戲」、「水滸戲」、「西遊戲」、「紅樓戲」、「封神戲」、「聊齋戲」等等;又如明清時期改編的《琵琶記》《荊釵記》《繡襦記》《彩樓記》《紅梅記》《焚香記》等等;
2,舞台表演對傳統禮儀的傳播,如君臣、父子、夫妻、朋友之間的言談舉止、唱酬送別、為人之道等等;
3,臉譜的設計和色彩搭配,對老百姓的愛恨情仇,對英雄義士江湖草莽的紀念,對神仙的崇拜,如金臉、紅臉、花臉、小花臉等等設計的規範與點綴。
4,舊時候的各種節慶演出對特定劇目的選擇和演出場地萬年台,都充滿了老百姓對美好生活的嚮往,如「娘娘會」表現的多子多福願望,萬年台上三星壁繪制的福祿壽三星表達的風調雨順幸福美滿生活的訴求。
楊昌林在談到川劇面臨的文化困境是說:改革開放以來,多元文化、多元媒體的出現對傳統文化形成衝擊,經濟改革開放後,物質生活的改善與道德文化的淪落,使民族的傳統文化變得弱勢,川劇舞台演出環境冷落,市場萎縮,演出團隊生存的難以為繼,導致演出劇目的大量減少和消亡。傳統文化傳播的影響力受到衝擊,民族精神嚴重萎縮。
但他又信心百倍的看到,自十八大以來,習近平總書記提出了重塑民族精神,實現偉大的中華民族復興夢的目標。在國家重視戲曲文化對中國文化延續具有特有的重要性,並提出恢復、扶持戲曲演出團體的大背景下,川劇作為四川本土傳統文化傳播的主要藝術樣式,理當承擔起歷史重任,不僅要恢復具有民族精神的傳統劇作,也要歌頌我們偉大的中國共產黨,弘揚民族精神和積極向上的時代精神,用當代的先進人物事跡,去影響去輓救那些丟失的,或弱勢的,或盲目茫然的人們。喚起民族的意志和精神。他建議,面對戲曲文化傳播的市場戰略,可以從這幾個方面去佔領市場:
1,恢復優秀傳統劇目;
2,關注現實生活,創作具有時代意義與老百姓生活零距離的新作品;
3,開放式的表現形式與現在的觀眾欣賞習慣接軌。