本刊記者 黃赫/文

霍起弟

中國著名造型藝術家，著名舞台化妝師。

中央電視台、北京電視台大型晚會化妝造型設計。

擔任話劇《家》、《桑樹坪紀事》、《復活》、《偽君子》、《圖蘭朵》《科諾克》《阿伊達》《隋唐演義》等幾十部中外著名話劇、歌劇、電視劇的服裝、化妝設計。

從事教育工作五十多年，中央戲劇學院化妝設計專業教授，並在北京電影學院、北京服裝學院、中央工藝美術學院、中國傳媒大學、中國戲曲學院擔任教學工作。

霍起弟：

“我喜歡在不露聲色中改變人的精神面貌,讓他們呈現出變化中的光彩,體現出現代意識的感覺。”

坐在我對面的是一位滿頭銀發的老人，樸素的裝扮，和藹的面容。用謙卑的語態與我這個遠不及他半生的年輕人聊天。霍起弟老先生已年過八十，是改革開放後最早從事舞台造型設計的一批人。他的名字在行業內鳴噪四方，受人尊敬。這離不開霍老先生畢生對造型藝術的傑出貢獻。

霍起弟老先生美術功底深厚，畢業於中戲舞台美術設計專業，因為政治任務從北京遠赴上海深造，在那個特殊的年代藝術脫離不開政治也脫離不開組織。

「起初，我學習美術的時候，經常畫人物肖像。後來考入舞美設計專業又主要針對景物進行藝術設計。後來真正開始學習化妝造型的時候。我真實感覺是 ‘有些生疏’。」

在那個年代，常常是任務高於一切的，更不會談個人興趣了。但當時還很年輕的霍起弟發現，在這種無趣的政治色彩下，他對這個專業漸漸開始有了興趣。  當曾經的畫筆變成了化妝筆，曾經的畫布變成了人的面容。有些生疏和不適應的霍起弟開始研究起了人的頭部結構，身體的骨骼結構。

「人體原本就是立體的，而化妝是要在立體上畫立體。這就區別開了我原來的專業，只在平面中研究問題。在立體上畫立體，畫不好反而會不立體。所以要結合繪畫的規律，在結合立體的人物來表現。」

「現在很多人化妝，照鏡子看很好看，但是缺乏立體感，體積的概念被忽略了。化妝講究突出結構、體積和層次。例如化妝的時候鼻子和顴骨的亮色用的不恰當，就會造成本該挺拔的鼻子往後退，顴骨反而突出。這只是個最簡單的例子。這是素描關係的體現。還有一點很重要的是環境光。舞台的化妝要結合舞台燈光才能是最完美的體現。單單只是化妝很到位是不夠的，因為演員最終要站在舞台上，舞台的燈光打下來會改變一些面部顏色和陰影。所以真正好的造型設計一定是一個系統的工作，需要與燈光師良好的溝通和配合才可以。

當化妝也很到位，燈光也很到位而演員的表演不到位，這個妝也是失敗的。給一個20歲的男孩化上60歲的妝不是難事，但當他表演的時候，沒有演出60歲的儀態，那麼這個妝也是失敗的。因此，表演、燈光、化妝三要素必須要整體的完成。」

有繪畫基礎會對面部化妝起到良好的輔助作用。現在化妝設計專業的入學考試中素描、色彩和創作已經是必考的項目。

近年來影視劇的蓬勃發展是無可想想的快速，影視劇的造型設計和化妝需求遠遠大於了舞台劇的需求，好的造型師和化妝師的數量沒有跟上市場發展的速度。

舞台化妝和電影化妝截然不同，電影化妝是：自然真實。舞台化妝是：強烈誇張。

天橋劇場、人藝這樣的大劇場時下比較多的小劇場，在造型妝容方面也會有區別，小劇場離觀眾很近，舞台裝本來講究誇張，但是距離觀眾近了，就要收縮化妝的過度。這也是隨著舞台形式發展而必須做出的改變。影視劇化妝的要求就要更真實和細膩一些，鏡頭會把人物的細節放大很多倍。

一個安靜的下午，在中央戲劇學院結束了對一位大師的訪談，這位老者的言談透露著學識與修養,他讓我從心底感動,是對敬業者的感動。經霍起弟老先生之手設計的經典人物造型不計其數，合作的明星大腕都是業界一流。霍老先生說造型設計和化妝都是為了演員能還原真實的角色，為了觀眾能看到賞心悅目的表演。這是他的職業。

霍起弟在中央戲劇學院每屆只招收6個學生。教學50餘年的霍老師說：無論我的學生現在有多大的成就，我都和他們說不必感謝我。我只是交給了他們基礎，他們的成功是自己努力而來的。